Музеи и изкуство

„Златна есен”, Иля Семенович Остроухов - описание на картината

„Златна есен”, Иля Семенович Остроухов - описание на картината

Златна есен - Иля Семенович Остроухов. 48,2 x 66,3 cm

Тази картина е една от най-известните сред пейзажистите. Художникът беше добре запознат с племенниците си.

Имението е разположено в парк, гледките към който имат пряко влияние върху създаването на това платно. Картината изобразява кът от природата в момент, когато дърветата вече са напълно жълти, но зеленината все още държи на клоните. Това е най-красивият момент на есента, богат на наситени, благородни цветове.

Платното много реалистично предава впечатлението от разходка в парка в това прекрасно време. Въздухът е много чист и прозрачен, така че всички детайли са ясно видими. Няма ярко слънце, но обичайната есенна сивота все още не е убила богатите, наситени тонове на зеленината. Стъблата на дърветата изглеждат черни на фона на закачливите златни корони. Тревата, която пробива слой от паднали листа, е все още зелена, а небето - синьо. Но полупразните клони от дървета и листа, лежащи на земята в живописна каша, говорят за предстоящи настинки.

Ако погледнете отблизо, можете да видите тънка светлинна пътека, положена към алеите на парка, а върху нея са разположени две мънички магии. Тези черно-бели птици кълват спокойно от земята, подчертавайки пустинята си с целия си вид. Наоколо няма хора, иначе магите - много чувствителни същества - в никакъв случай не биха слезли на земята, за да се „хванат“.

Ако мощните стволове и клони ясно се очертават близо до дърветата на заден план, а короните отиват към небето, изгубени някъде извън картината, тогава дърветата, стоящи на преден план, се отличават с гъвкави клони, спуснати до земята. На едната от тях има разпръснати малки, като златни монети, заоблени листа, а на второто дърво е клен, украсен с големи издълбани листа с наситен жълто-оранжев цвят. Същите листа - пресни, прясно паднали и тъпи, вече пожълтели - лежат на земята в целия парк.

Картината изглежда много естествена, реалистична, въпреки че не може да се каже, че всеки малък детайл върху нея е щателно изписан. В него традициите на реалистичната живопис и импресионизма съществуват безопасно, въпреки че последното движение тук е по-вероятно да бъде уловено в дух, в общото настроение на платното. Успешно изградена многостранна композиция, използването на доста сдържана, макар и много ярка цветова схема, пълно впечатление за обем и въздух направиха картината популярна и донесе слава на художника.

Това е особено интересно, когато вземете предвид, че това беше първата картина, с която майсторът участва в изложбата на Скитници. Безспорното умение на пейзажиста накара мнозина да го смятат за последовател на най-добрите традиции на руската пейзажна живопис, заложени от Левитан и Куинджи.

Именно тази игра с размери и текстури - размазаните очертания на фона и изчистените контури на обектите на преден план - създават усещането за присъствие, което беше високо оценено от съвременниците на художника. След участието си в изложбата на Скитниците картината е закупена за Третяковската галерия.


Гледай видеото: Заметки в смартфоне Xiaomi (Юни 2021).