Музеи и изкуство

“Мадона Имакулата”, Бартоломе Естебан Мурило - описание на картината

“Мадона Имакулата”, Бартоломе Естебан Мурило - описание на картината

Мадона Имакулата - Бартоломе Естебан Мурило. 144 x 206 cm

Мурило е роден в Севиля през 1618 година. Малко се знае за ранния му живот, освен че родителите му починали рано и той отишъл да живее при художника Хуан дел Кастило (1590-1657), който му стана учител. Творбите на Кастило са изпълнени с натурализъм, който се появи от венецианските влияния върху неговото творчество. В първите картини на Мурило се усеща влиянието на Кастило и Зурбаран. Когато завърши обучението си, той не избра традиционния начин за влизане в занаятчийската работилница, а избра да остане независим. Има версия, че той е продал своите миниатюри, изработени на грубо платно, по панаири.

Работата му трябва да привлече вниманието, защото скоро получи поръчка за серия от 11 религиозни картини от францисканския манастир в Севиля. Успешното завършване на тези произведения и създаде първоначалната репутация на Мурило като художник. Трудно е да се подредят творбите на художника в хронологичен ред, тъй като той рядко ги датира, но се смята, че серия от тези картини датира от около 1646г. Следваше няколко картини за катедралата в Севиля, което укрепи репутацията на автора. Мурило започна да се специализира в две теми: Богородица и дете и непорочното зачатие.

„Мадоната от Имакулата“ е написана около 1660-1665 г. Картина, изпълнена с трепет и религиозно страхопочитание, беше създадена за сасердотите на болницата de los venerables в Севиля. Работата се извършва с тънки, едва забележими щрихи, което придава особена нежност, изтънченост и крехкост на изображението. Меката светлина, която образува топъл ореол около Мадоната, и дълбоката палитра от цветове създават релеф, съживявайки платното.

Девата е представена като много младо момиче. Тя има деликатни черти, лицето й все още има детски оток. Бялото облекло, което покрива всичко, освен главата и краката, символизира скромността и невинността на момичето. Положението на ръцете говори за подчинение, вяра, приемане на съдбата. Фигурата й, разположена в центъра на платното, е рамкирана от ангели.

Композицията съответства на испанските канони на религиозната живопис от онова време. Но авторът носи своето виждане, собствено религиозно чувство. Стилът на Мурило е по-мек, нежен, по-сантиментален от този на съвременниците, писали по същата тема. Картината оставя ярки, приятни емоции.


Гледай видеото: Bartolome Esteban Murillo: A collection of 176 paintings HD (Юни 2021).