Музеи и изкуство

Хосе де Рибера - биография и картини

Хосе де Рибера - биография и картини

Хосе (Хюспе) де Рибера е роден през 1591 г. в Хатива, Испания. Той получи прякора си, защото живее и работи в Неапол, в Италия.

Той се приписва на каравагистите, тоест на потока в рисуването, следвайки принципите на образа, заложени от Караваджо и неговите ученици, последователи. Този стил се характеризира с използването на остър контраст на светлина и сянка: изображенията използват много тъмен фон и ясно изразена осветеност на фигурите на преден план, което ги прави по-обемни и изразителни.

Де Рибера беше не само талантлив художник, но и много известен графичен художник. Той се смята за най-големия испански график, който работи преди Франсиско Гоя. Много творби останаха след него, повечето от които са в музея на Прадо, както и в църквите на Неапол.

Данните за младите години на художника са разпръснати. Има доказателства, че той е учил рисуване при Ф. Рибалта и през около 1613 г. се премества в Италия. В Рим и Парма той, както беше обичайно в онези дни, учи майсторство, като копира и изучава произведенията на признати таланти от минали векове.

През 1616 г. се жени за неаполитанска жена и магаре в този град. Повечето от неговите произведения, запазени до наши дни, са датирани именно за периода на пребиваване в Неапол. Струва си да добавим, че този град по това време всъщност е принадлежал на Испания като част от сицилианското кралство.

Както за личността на Караваджо, така и за самия Дьо Рибер имаше множество слухове и легенди. Хората бяха поразени от уникалната способност да предават реално мъките на хората. Платната му бяха много изразителни и натуралистични. Ако прибавим към това традиционната изразителност на караваджиите и традициите на тенебраизма, става ясно откъде идват подобни слухове.

Де Рибера майсторски овладява моделирането на контури с помощта на светлина и сянка, в допълнение той работи дълги години в затворите, където наблюдава разпити и изтезания на хора, правейки скици и скици. Подобно на Микеланджело преди него се носеха слухове за де Рибера, че той измъчваше и дори убива седящи, за да получи най-надеждния образ на страданието.

Произведенията на художника показват склонност към религиозни, митологични и исторически теми. Но с възрастта творческата му манера претърпява промяна. Той използва по различен начин светлината и цвета, изчезва суровият контраст, появяват се по-меки полутонове, лунни и слънчеви нюанси на цвета. Работите често придобиват обем чрез използването на релефен слой боя. Майсторът използва остри, изразителни щрихи с четка, за да придаде на платното изражение.

Една от най-известните картини на художника е „Света Инеса и Ангелът, покриващ воала й“, написана през 1641 г. в по-късните години от нейното творчество. Той е характерен за барока и е напълно съобразен с подхода на де Рибера към подобни образи. Той е изпълнен с меки, златисти нюанси, той е изразителен и реалистичен, впечатлява с оригиналната си композиция с подчертан диагонал, който придава динамичност на статичен образ.

Учителят умира през 1652 г. в Неапол.


Гледай видеото: Прощаться не будем. Фильм. Шпионский Детектив (Юни 2021).