Музеи и изкуство

"Устойчивост", Сандро Ботичели - описание на картината


Устойчивост - Сандро Ботичели. Температура на панела 167 x 87 cm

Картината „Устойчивост“ или както я наричат ​​още „Сила“ е завършена от изключителния ренесансов майстор Сандро Ботичели през 1470г. Предполага се, че произведението първоначално е било замислено като част от цикъл от седем панела, които е трябвало да представляват човешките добродетели. Панелите трябваше да красят Трибунала на Палацо Векио.

Композиционната конструкция на картината изпраща зрителя до друг художник на Ренесанса (кватроценто) - Антонио дел Поляйоло. Въпреки това, Botticelli успя да запълни твърдата рамка на композиционната схема с напълно ново съдържание. Работното пространство е много тясно - удължено по форма, композицията в горната част завършва с дъга, която изпраща знаещ зрител към купола на катедралата във Флоренция. Младата героиня, сякаш затворена в стегната кутия, но именно нейната фигура майсторът се стреми да даде мобилност, разнообразие, открита психология.

Героинята на Ботичели е крехка и грациозна. Това е самото въплъщение на младостта. Момиче в облекло, наподобяващо броня, небрежно покрито с червена мантия, седеше на висок трон. Ние, публиката, я гледаме отгоре надолу и затова тя изглежда още по-великолепна, въпреки цялата ни елегантност.

Умението, с което художникът изобразява тъканта на мантията, не може да не зарадва. Тук можете да почувствате влиянието на друг изключителен майстор - Verrocchio. Но овладяването на образа на бронята изцяло принадлежи на Botticelli. Веднага става ясно, че художникът има „бижуто минало“, защото художникът започва кариерата си като майстор на златото.

Човек веднага може да отбележи контраста - полу-детски, но силно волевото лице на девицата и масивните ръце, стискащи впечатляващ меч. А също и дрехи и строг геометрично проверен фон. Сякаш героинята се бори със силата, която е паднала върху нея и я носи с чест.

Волята, енергията на героинята се изразява в нейната поза, както и в изразителното лице - това е поредната заслуга на Сандро. Наблюдаваме разпознаваемия почерк на майстора, провъзгласяващ оживен пластичен образ на хората. С това нововъведение Ботичели обогати художествения език на своите съвременници и даде сериозен вектор за развитие на художници от следващите поколения. Ето защо неговите картини са интересни за гледане днес за нас, изтънчени ценители - те са живи, а не статични, пълни с психологизъм, който се проявява в стойка, жестове, изражение на лицето. Поразителна крачка напред за XV век, в който Ботичели живее и работи.