Музеи и изкуство

Художникът Андре Дерен - биография и картини

Художникът Андре Дерен - биография и картини

Стилът на творчество на Андре Дерен се е формирал под влиянието на основните тенденции на 20-ти век - фауизмът и кубизмът. Андре Дерен се доказа като талантлив създател на театрални декори.

Години живот и особености на творчеството

Бъдещият художник е роден през 1880 г., така че младите му години и зрялост настъпват точно в бурното време на промените в изкуството, когато възникват нови направления и тенденции в живописта, които след това се разпространяват в други видове творчество. За да научи изкуство, той трябваше да се състезава с родителите си, които му искаха инженерна кариера.

Fauvism

Дерин учи при Юджийн Кариер и в Парижката академия на Джулиан. Стилът на работа на бъдещия майстор беше силно повлиян от двама блестящи художници, които бяха негови приятели в различни години - Морис дьо Вламинк и Анри Матис. Техните творби в стила на фаувизма формираха ранния творчески стил на Андре Дерейн, но не промениха признанието му, не го направиха безличен и монотонен. Той научи най-доброто от този стил, но не го копира сляпо, а разработи своя собствена, особена и много ярка визия за света.След като Дерин служи в армията, той живее в Англия повече от 2 години. Именно през този период той създава грандиозни фавски пейзажи, изобразяващи различни гледки към Лондон - пристанището, насипите на Темза и великолепния Хайд парк. Изложени на Есенния салон през 1905 г., тези платна предизвикаха особен интерес сред посетителите, впечатлявайки ги с богати цветове и големи цветни петна, които придават динамичност на цялата композиция. Специалната изразителност на картините на Дерин го направи известен сред заинтересованата публика. Ярък пример за работата на този период са „Порт” и „Лондон Харбър”.

Кубизъм

Влиянието на кубизма и конкретно на работата на Пол Сезан - нов етап започва в творчеството на Андре Дерен. Картините му стават геометрично ясни, а цветовата схема се променя от много ярки до тъмни, с преобладаване на сиви, кафяви и мътни зелени тонове. Композиционното решение на платната също се променя - в тях се появява "баланс" и стабилна стабилност.Десетилетието от 1910 до 1920 г. е белязано от появата на художника на платна, изобразяващи скучното ежедневие на провинцията. Това беше един вид застой в развитието на Дерин като майстор, тъй като в тези години той не експериментира с нови образи и стилове, „замразени“ в баналността на средата („съботен ден“).

Промяна на стила на Derain

От 20-те години на миналия век художникът започва да използва класическия стил на изображението, като често се позовава на творчеството на други художници, преосмисляйки го по свой начин. Това не се отрази на личността на почерка на майстора - тези най-добри платна са разпознаваеми и се отличават със специален стил и визия.

Андре Дерейн умира през 1954 г., но наследството му все още представлява интерес за любителите на изкуството и той с право е включен в кохортата на най-известните художници от миналия век.


Гледай видеото: ТотСамыйШкАФ с доставкой. Как понимать современное искусство (Може 2021).