Музеи и изкуство

Жан Батист Камил Корот: картини и боиграфия

Жан Батист Камил Корот: картини и боиграфия

Най-различното, най-уникалното, най-отличителното - критиката никога не прескачаше възторжени епитети за френския романтик, който разшири границите на жанра и въведе в него нещо, което послужи като вдъхновение за импресионистите от втората половина на 19 век.

Коро изведнъж стана художник. От детството този разсеян и мълчалив син на проспериращ търговец не създаваше специални проблеми на родителите. Учи в частен пансион, след което е изпратен в Руан, където научава основите на търговията. Учи без удоволствие, но успява по всички предмети.

Първото преживяване в магазина на търговеца с плат беше тъжно. Камил не знаеше как да продава застояли стоки и даде нови и висококачествени стоки с голяма отстъпка на всеки, който поиска тази отстъпка. Собственикът на магазина го изпрати до семейството с писмо, в което със съжаление информира родителя, че синът му е неподходящ за търговия. Баща не смяташе да се разстройва, приписвайки всички неуспехи на своето потомство на младостта и неопитът.

Внезапното изявление на Камил, че вече не иска да прави бизнес и иска да стане художник, също не разстрои баща си. Радваше се само, че няма да харчи повече пари за сина си.

Няколко години чираци при известните майстори на живописта в Париж преподаваха малко на начинаещ художник. Той научи много повече по време на пътуването си до Италия. От пътуването Коро носи няколко проучвания, които са получили добри отзиви от колеги. След Италия художникът пътува из родната си страна, създавайки един шедьовър след друг. Със своята плодовитост и бързина, с която майсторът раздава нови картини, художникът прилича на холандски майстори от 17 век.

Наследството на Коро представлява цяла галерия от портрети, няколко творби на митологични и алегорични теми и безброй пейзажи, получили най-високото признание в света на изкуството.

Майсторът вярваше, че само това, което е написано от природата за първи път, е най-искреното и талантливо. Етикетът на неговите платна, известна непълнота, отначало буди недоумение, но скоро критиката се примири с това. Наред с непълнотата, Коро се възхищаваше на способността да схване главното, да избягва статично и да внесе нещо повече в пейзажа. Играейки в полутонове, любящи мъгли, мъгла, размити форми, художникът успя да внесе в романтичните си пейзажи онова усещане за подвижност и самия живот, което вдъхнови импресионистите, които бяха заети именно с предаването на движението на света около тях, първите им впечатления от видяното.

Корот беше верен на маниера си до края на живота си. От 1827 г. до смъртта си през 1875 г. майсторът не пропуска нито една изложба в Салона. Интересното е, че последните му творби бяха представени на обществеността след смъртта му. Умирайки в апартамента си в Париж, Корот нареди няколко свои творби да бъдат изложени на следващата изложба, дори и да не е вече жив. На изложението от 1875 г. най-популярни сред обществеността са произведенията на заминал художник, признат майстор, уникален и отличителен, за разлика от другите.


Гледай видеото: ВИДЕОКЛИП ПЕЙЗАЖИ И ЖАНРОВЫЕ СЦЕНЫ ХУДОЖНИКА КАМИЛЯ ПИССАРРО 1830 - 1903 (Може 2021).