Музеи и изкуство

Рококо скулптура

Рококо скулптура

Заплетеният, сложен, сложен и декоративен стил рококо не получи впечатляващо развитие в пластмасата. След като ярко и мощно се показа в живописта, архитектурата и интериора, този стил остави скулптурата на ролята на допълнителен, спомагателен вид изкуство, което само допринася за още по-живата и илюзорна украса на жизненото пространство и парковите ансамбли.

Много историци на изкуството по принцип не смятат Рококо за отделна посока в историята на световното изкуство, смятайки го за най-висшата проява на бароковата естетика в периода на упадъка на европейските монархии.

Сред скулптурите от епохата на рококо е трудно да се намери монументален, впечатляващ по своето съдържание и външно въплъщение на произведението. Служейки само като декорация, малките и грациозни произведения на Falcone, Lemoine, Pigalle, Claudeon и Page помогнаха да се създаде лека, игрива атмосфера и небрежност, присъщи на галантния стил.

Едно от най-известните произведения от тази ера в пластичното изкуство е Купидон, изпълнен от Фалконе. Заможните клиенти искаха да видят този крилат бог на страстната любов в градините, беседките и баните им. Имаше толкова много поръчки, че Фалкон ги даде на своите студенти и колеги, неспособни да се справят сами с работата. Известно е само, че майсторът лично е създал около дузина такива произведения, не много различни един от друг.

Скулптурните портрети на Lemoine представляват основната слава на галантната скулптура. Авторът създаде много елегантни мраморни бюстове, които бяха портрети на клиенти - финансисти, банкери, заможни търговци и индустриалци.

Съвременниците на автора остро критикуват майстора за прекомерната допълняемост на неговите произведения, за повърхностната интерпретация на образите и отхвърлянето на психологическите нюанси. Европа живееше със спомени за великолепието на Ренесанса и нови, елегантни, но празни творби, подразни ценителите и философите на 18 век.

Най-големите и авторитетни музеи в света с право се гордеят с работата на Августин Пагу в техните колекции. Майсторът създаде изненадващо дълбоки произведения, като същевременно поддържа външната лекота и игривостта на капризния стил рококо. Неговите портрети на Паскал, скулптури на Меркурий, женски бюстове са пример за това как скулпторът, в крак с времето, успя да остане истински художник, дълбок и труден. Превръщайки майсторски каноните на Ренесанса и Античността, Паджу ги изпълва с външна лекота и дори демонстративна лекомислие, запазвайки дълбочината на образите и надарявайки работата си с идейно-художествено значение.

Като ученик на придворния скулптор Клаудион винаги е разбирал, че основното в работата му е да угоди на клиента. Въпреки това майсторът създава много необичайно елегантни и поетични творби, които украсяват кралските дворци на Европа.

Сред неговите произведения специално внимание заслужават композициите на Сатирес, Поезия и музика, многобройни нимфи ​​и фауни. Скулпторът стана известен с елегантните си статуетки от мрамор и теракота, бронз и дори бисквити! Въпреки факта, че неговите произведения не се различават по дълбока смисъл или психологическа дълбочина, те са създадени с изключителна задълбоченост и несъмнено умение.

Гледай видеото: Древняя Греция за 18 минут (Септември 2020).