Музеи и изкуство

Огюст Роден: скулптури, техните снимки и описание

Огюст Роден: скулптури, техните снимки и описание

Големият майстор от епохата в стил Арт Нуво е най-яркият и талантлив скулптор от тази посока в изкуството от прага на 19 и 20 век. Творбите му се превръщат в модел за много художници, а способността да предава енергията на живо тяло, неговите пластични и сложни линии се превръща в модел за следващите поколения художници.

Роден успя да схване мимолетното, едва доловимо, което е характерно за човек в постоянно движение. Динамичността, енергичността и емоционалността на творбите на майстора често се различават от обичайната статистика на академизма, която предизвиква удивление, неразбиране и много рядко искрено възхищение от зрителя. Търсенето на Роден за изобразяване на интимни моменти от живота също беше приемано враждебно от съвременниците. Едва след десетилетия работата на скулптора беше призната за блестяща.

Не всички знаят, че Роден е посветил огромна част от творческия си живот на един-единствен шедьовър - Портите на Ада, който беше поръчан за бъдещия музей на декоративното изкуство. В основата му беше скулптурен портал, предназначен да украси входа на музея. Въпреки факта, че авторът не е спазил договорения срок (5 години), музеят така и не е създаден, но Роден продължава да работи, увлечен от дълбочината и необичайността на творбата. Множество модели, създадени от майстора, като скици за основното произведение, се превърнаха в независими скулптури, включени в златния фонд на световното изкуство. Сред тях: Мислителят, Адам и Ева, Целувка, Мимолетна любов и много други. Скулпторите са били вдъхновени от творчеството на Данте, Микеланджело, Бодлер. Хобито му беше толкова силно, че когато най-накрая беше намерен купувач за това произведение, скулпторът напълно отказа да го продаде. В резултат на това портите на Ада в бронз са отливани едва след смъртта на автора.

Специално място в творчеството на Роден заема скулптурната група Граждани на Кале. Създадена по заповед на градските власти на Кале, скулптурата трябваше да символизира смелостта на гражданите, решили да дадат живота си, за да спасят родния си град. Средновековната история така шокира скулптора, че той решително отказва всички поръчки, докато работи върху него.

Според плана на автора скулптурата е трябвало да стои на нивата на земята, така че зрителят да почувства участието си в големия подвиг. Уви, клиентите решиха различно. По-късно копия на скулптурата са инсталирани в Париж и Лондон.

Творбата е поразителна в своята емоционалност и необичайно проникващ образ на страданията на хората, които в страх очакват съдбата си. Досега тази скулптурна група, заедно с такива шедьоври като Лаокон и неговите синове, се счита за най-драматичния скулптурен образ.

Скулптурата Вечна пролет е изпълнена с необикновена любов и любов към живота. Умишлените замъглени линии създават необичаен ефект от лека мъгла, обгръщаща произведението. Текстурата на мрамора придава на сюжета специална нежност, крехкост и трепет.

Едно от ранните произведения на майстора от бронзовата епоха се възприема по особен начин. Роден много революционен за времето си интерпретира голата мъжка природа. Героят му е много лиричен, пропорциите на тялото са далеч от академичните канони, жестовете са емоционални, а лицето му замръзна в перфектно блаженство.

Тези, които харесаха тази статия, препоръчваме ви да се запознаете с музея на Роден в Париж.

Гледай видеото: Музей Огюста Родена в Париже (Септември 2020).